Светлана Попова Три месяца назад режиссер Роман Мархолиа отважился на рискованный шаг - первый раз в жизни он ставил не просто театральную пьесу, а оперу. Его глубоко увлек сюжет пьесы "Квартет", написанной Рональдом Харвурдом, сценаристом фильма "Пианист" Романа Полански. "Квартет" - история о четырех оперных певцах и певицах, уже глубоких стариках, одна из которых даже потеряла голос. Кто-то живет в доме для престарелых, однако это не мешает им собраться в доме для ветеранов сцены, чтобы вновь, как в былые времена их молодости, исполнить квартетом "Риголетто" Джузеппе Верди. Проникнутые этой авантюрной идеей, они полностью уходят в репетиции и забывают о своем славном прошлом, воспоминания о котором мешают видеть настоящее. Как считает режиссер пьесы, дело даже не в конфликте между прошлым и будущим, а в повседневном настоящем, жить в котором для многих оказывается гораздо тяжелее: одних мечты уносят в богатое прошлое, другие грезят о несбыточном будущем.
Вся история постановки оперы в Москве - это волна совпадений. Роман Мархолиа всегда мечтал собрать в своем спектакле Игоря Дмитриева, Светлану Крючкову, Барбару Брыльску и Кахи Кавсадзе. Он давно искал пьесу, которая могла бы объединить этих замечательных актеров на одной сцене - они совершенно разноплановые артисты и играют в разных жанрах. А как только нашлась пьеса, которая влюбила в себя не только режиссера, но и самих актеров, Мархолиа не раздумывал. Его не останавливали ни сжатые сроки постановки, ни ограниченный бюджет, ни то, что с оперой он ранее не имел дела. Получилось, что в спектакле о легендарных певцах играют легендарные актеры. Случайность?
Следующее совпадение - в какой-то степени дебютные роли легендарных артистов. Барбара Брыльска, к примеру, впервые попробовала себя на сцене театра. Сложность русского языка для самой известной в России полячки была еще не такой преградой, как неизведанность театра и его специфики. Она призналась, что первый опыт потребовал от ее актерского мастерства неимоверных усилий. Новые открытия, которые не сможет пропустить зритель, сделала для себя и Светлана Крючкова, которая сыграла не очень характерную для нее роль слабого, ранимого, "растерянного перед жизнью" человека, который находит счастье даже в доме для престарелых! Как поясняет сама актриса, самым сложным оказалось отпустить свою фантазию, освободить ее от затвердевшего жизненного опыта, который бесперебойно диктует нам "можно" и "нельзя". "Переосмысление творческой профессии" настигло и Игоря Дмитриева. Он признается, что в молодости каждый актер мечтает о роли в классическом произведении, как ступени в его профессионализме. Однако он сам достиг того этапа, когда хочется "играть не роли", а пьесы, в которых он может исповедоваться перед публикой, высказываться о своих идеалах или беречь зрителя от зла. Поэтому роли в "Квартете" в некоторой степени помогли их исполнителям изменить взгляды на многие явления. Сложно не поддаться влиянию столь сильного героя, если он убежден: "Если это увядание, то оно действительно прекрасно. Если это умирание, то похороните меня в красном!"
Также стоит отметить в спектакле гармоничное сочетание голосов молодых оперных певцов и до боли знакомых нам интонаций Светланы Крючковой и Игоря Дмитриева. Поскольку спектакль экстравагантный и сочетает все новые веяния театральной моды, то не останутся без внимания яркие костюмы, немыслимые парики и неординарные декорации. Световые эффекты, строящие сцену и создающие настроение, практически заменили в театре классические декорации. Кинопроекция играет роль "машины времени" - переносит из настоящего в прошлое. А еще в спектакле есть маленькая актриса, которую всю пьесу носят буквально-таки на руках┘ Это детская кукла в черном платье. Но зачем? Она рождение или смерть?
