0
1382
Газета Non-fiction Интернет-версия

30.09.2026 19:02:00

Авангард с человеческим лицом

Коллекционер не должен чувствовать себя хозяином произведения

Тэги: воспоминания, живопись, коллекции


182-8-2480.jpg
Очень важно распознать подделку. 
Анатолий Зверев. Портрет Александра
Пушкина. Подделка. Иллюстрация из книги
Судьба Юрия Носова сложилась интересно. Английская элитная спецшкола в Сокольниках. Военный институт иностранных языков. Работа переводчиком в заморских странах. Успешная защита кандидатской диссертации по журналистике. И вдруг – исключение из партии, увольнение из армии по несправедливому обвинению – к счастью, с последовавшим восстановлением… Впрочем, его всегда спасало искусство. Он с юности интересовался творчеством «неформалов», сам с середины 1960-х делал «кинетические скульптуры – мобили, продолжая линию американского скульптора Александра Колдера». Мобили и сейчас украшают жилище автора, где обитают также четыре подлинных гипсовых «архитектона» Казимира Малевича, а по стенам – Фальк и Лентулов, Сомов и Серебрякова (причем не известные «ню», а редкий для художницы и очень трогательный мужской портрет – антиквара и коллекционера Ефима Шапиро).

Вот всего три истории, рассказанные в книге. Носов открыл «Курдянку» Александра Шевченко, замазанную автором, – на обороте холста с картиной «В парке». Он приобрел у наследницы соцреалиста Лактионова портрет неизвестного мужчины, в котором сразу распознал Николая Пунина – знаменитого искусствоведа, приверженца левого искусства. А еще поразителен портрет гонимого «бубнововалетца» Осмеркина кисти советского ортодокса Иогансона.

При всей органической привязанности к авангарду Носов без снобизма относится и к соцреалистам. Для него главное – люди и раскрытие внутренней человечности авангардного (и вообще новаторского) искусства; в этом концептуальный стержень носовского собрания.

Юрий Носов – человек независимый в убеждениях и суждениях, человек с характером. У него свой взгляд на отечественную историю ХХ века и ее главных деятелей. Его концепция эволюции русского авангарда – это движение в сторону классики и демократизма. «Герои» носовской коллекции: Древин, Лабас, Лебедев, Машков, Осмеркин, Михаил Соколов, Шевченко, Шухаев, ленинградская школа (Лапшин, Пахомов и Тырса), Галаджев, Гринберг, Петровичев, Платов, Ефим Рояк. С Носовым радостно поговорить о раннем и позднем Николае Синезубове, глядя на недавно приобретенную Юрием Михайловичем «Девушку с собакой» парижского периода. Да, очень прав автор книги: у Синезубова «мастерство не поблекло в эмиграции, что случилось со многими его коллегами, даже такими крупными, как Ларионов, Малявин или Коровин, а только получило дополнительный французский лоск».

182-8-3250.jpg
Юрий Носов. Как оно было:
воспоминания московского
коллекционера.– М.:
Зебра Е, 2026. – 424 с.
Идейная кульминация книги – «Заповеди коллекционера», где раскрыта феноменология собирательства как увлекательного, самоотверженного и рискованного занятия: «Произведение искусства теми или иными путями попадает к коллекционеру, но он не должен чувствовать себя полновластным хозяином картины или скульптуры, ему лишь временно посчастливилось хранить артефакт. Коллекционер должен ощущать величайшую ответственность за него перед художником, перед обществом, перед культурой в целом». Этот благородный пафос обретает в книге конкретизацию, детализацию. Мы, читатели, включаемся в процесс: «Вещь оказывается в руках собирателя зачастую не в лучшем состоянии. Своевременная профессиональная и качественная реставрация – это долг коллекционера. Предоставление картин на выставки, их публикации, введение работ в научный обиход – еще один обязательный аспект его деятельности. Если, конечно, он ощущает себя не просто инвестором, а важным и необходимым звеном в культурной жизни своей страны».

Согласитесь: эти сугубо профессиональные заповеди имеют и более широкий смысл. Речь о стратегии сохранения культуры, а к этому в той или иной степени причастен всякий гражданин и интеллигент. Носов с абсолютной доверительностью обсуждает с читателями очень чувствительный вопрос: как распорядиться будущим коллекции, собранной за 55 лет? Музей личных коллекций уже 10 лет как закрыт. Директора музеев меняются чуть ли не ежегодно. Автор книги уже подумывает: а не лучше ли сделать так, чтобы его сокровища продолжили жить «в чьем-то доме, в чьем-то частном собрании»?

Конечно, хотелось бы, чтобы коллекция Юрия Носова была сохранена государством как целое, в ее неповторимом составе, вместе с авторскими фирменными мобилями. А пока есть книга, кстати, отлично иллюстрированная. Есть возможность узнать массу новых эстетических фактов в весьма нетривиальной интерпретации и душевно соприкоснуться с подлинно новаторским искусством нашего отечества.